让-米歇尔·科尔迪耶将绘画视为一种本能的语言，是内在驱动力与现实感知之间张力的空间。他的作品贯穿着一种追求：对动作的真实性、感官记忆和绘画震颤的探索。
他的绘画是动作性的、物理性的，通过层层堆叠、刮擦、反复覆盖直至放手而构建。每件作品都成为探索之地，一片原始疆域，身体在此先于思维表达自我。
深受原始艺术启发，他将面具、图腾、仪式人物视为鲜活的象征而非装饰图案。这些元素承载着祖先的记忆、沉默的精神、与神圣及传承的关系。
他的《绅士》、《面具》和《肖像——原始艺术》等系列作品，探讨了身份认同、文化融合和人类存在等概念。通过这些作品，他构建了一种个人化的视觉语言，介于原始艺术、表现主义和情感抽象之间。
对让-米歇尔·科尔迪耶而言，绘画是生命中不可或缺的行为，是真诚、有力且开放地生活于世的方式。
